ドルチェ＆ガッバーナ アルタ・モーダ 2025 ローマ「ローマにおける美の永遠の勝利」。エレオノーラ・デ・グレイ（『ドルチェ＆ガッバーナ』編集長） RUNWAY 雑誌。 写真/ビデオ提供: ドルチェ ガッバーナ。
アルタ・モーダ12周年。40年の歴史。一つの街。一つの鼓動。
ローマの聖なる道、ヴィア・サクラの古代の石の上で、何世紀にもわたる文明の始まりの地として、ドルチェ＆ガッバーナは 美の勝利……そしてそれは、ファッションウィークで使い古された誇張表現ではなく、文字通り神聖な意味での勝利だった。職人技、記憶、そしてイタリアの壮麗さが、自らの栄光の重みによって蘇った。
究極の舞台であるローマは、ショーを開催しただけでなく、 ました ショー。過去が生き生きとした姿で現在に現れた。劇団、兵士、ウェスタの処女、竪琴、そして月桂樹。夕暮れ前の黄金の時間に、フォロ・ロマーノは廃墟ではなく、オートクチュールの大聖堂となった。
しかし、ある人物が物理的に不在だった。この世界の共同創造主、ステファノ・ガッバーナだ。彼はフォーラムの石畳を歩くことはなかった。しかし、彼のヴィジョンは…どこにでも存在していた。縫い目一つ一つ、シルエット一つ一つ、過去12年間に復元された傑作の一つ一つに、彼の痕跡が刻まれていた。彼は遠隔から、リアルタイムで、スクリーン一つ一つ、カメラ一つ一つを追っていた。アーティストは、自らの祭壇が生命を吹き込まれるのを見守っていた。
永遠の都ローマが最後のキャンバスとなった。あるいは、過去のアルタ・モーダ・コレクションが幾重にも重ねられ、新たな解釈と洗練を施されたパリンプセスト。 からの反響 デュ・クール・ア・ラ・メイン 展示会 ―今、動き出し、再解釈され、再定義されました。各シーズンを覚えている人にとって、それは感動的な体験でした。ドレスを見るだけでなく、 認識 まるで群衆の中から古い友人を認識するかのように、彼らを認識します。
コレクションは象徴的な幕開けを飾った。カーディナルレッドのベルベットケープ、スカートにはスパンコールがきらめくカピトリーノの狼。ローマの聖母が先導する。続いて、時代のシンフォニーが展開された。手鍛造の真鍮製コルセットはローマの鎧を想起させ、その厳しさはシフォンとシルクの渦巻きによって和らげられた。ストラのようにドレープされたガウンは、大理石の彫刻を模したパッド入りで、すべての襞が永遠へのオマージュとなっている。中には、刻まれたベルトをつけたものもあった。 ヴェニ・ヴィディ・ヴィチだが、ここには征服はなく、ただ献身だけがあった。
ショーは荘厳な幕開けとなった。深紅のベルベットケープには、スパンコールでカピトリーノの狼が刺繍され、祝福の灯のようにフォルムを揺らめいた。続いて剣闘士が登場した。金箔を施した真鍮の彫刻的なコルセット、水のように流れるようなシルクのスカート、煙のように揺れるシフォン。古代ローマのドレス、ストラエは彫刻の重力を模倣するために精密に設計されており、動きの途中でひだは凍りつき、まるで身体そのものが永遠のものとなったかのようだった。
そして、古代から戦後のローマへと変容が訪れた。1950年代の砂時計型スカートは再びウエストを締め付けたが、今度は羽のように軽いミルフィーユシフォンで表現された。鮮やかなターコイズとインペリアルオレンジのケープは、チネチッタのサウンドステージに映るクレオパトラの夢のようにねじれていた。コートとして不朽の名作となったトレビの泉は、織物インターシャの傑作となった。滝のように流れるシフォンで表現された水が、その襞を流れ落ちた。
その runway 古代の栄光とミッドセンチュリーの夢が対話する場となった。カストルとポルックス神殿が見張り役として立ち、コレクションはローマ帝国の壮麗さから戦後の華やかさへと移り変わっていった。花びらカットのシフォンはフィルムのようにひらひらと舞い、ねじれたシフォンのケープはテクニカラーのクレオパトラを彷彿とさせ、コルセットはイタリア映画のように精緻にウエストを包み込んだ。
これは懐かしさなどではない。これは予言としての職人技だった。 ドルチェ＆ガッバーナは、凡庸さ、シニシズム、そしてファッションにおける魂の侵食に戦いを挑んだ。そして、彼らは刺繍、大理石の胸像、羽根飾り、コイン、スパンコール、そしてシルクを用いてそれを実現した。
たった一枚のコートで、トレヴィの泉が息を呑むほど美しく再現されました。インターシャで仕上げられたシフォンは、まるで本物の水のように流れ落ちます。技術の驚異であると同時に、献身の賜物でもあります。なぜなら、これがまさに アルタモーダ 意味: トレンドではなく、遺言です。
そして世界中から人々が集まった。600人以上のアルタ・モーダの顧客がスタンディングオベーションで迎えた。ローマの諸機関はこれを市民の勝利と宣言した。 10,000 ホテル宿泊、2,500人の従業員、数百人の地元職人やサプライヤー。かつては不可能と思われたローマ・フォロ・ロマーノへのオートクチュールの導入。ローマは博物館ではない。息づき、人々を迎え入れ、変容する街。そしてドルチェ＆ガッバーナはその変容を牽引した。
ローマ市主要イベント担当評議員アレッサンドロ・オノラートの言葉を借りれば、これは単なるショーではなく、再生の象徴でした。「ローマはもはや機会を逃した都市ではありません」と彼は宣言しました。「可能性の首都なのです。」
このコレクションはローマだけをテーマとしていたのではない。ローマそのものだった。その力強さ、矛盾、退廃、そして神聖なる規律。サテュリコンと甘い生活が融合し、絹の彫刻と炎の鍛造によって生まれた。
真の宣言は沈黙の中にあった。ガウンが通り過ぎるとき、息を呑んだとき。大理石が布地になったとき、認識の涙の中に。何か神聖な出来事が起こったという認識の中に。
この瞬間、アルタ・モーダは単なるファッションを超えた存在となった。それは歴史、美、そしてイタリアそのものとの契約となったのだ。
永遠の都におけるドルチェ＆ガッバーナへの頌歌
（テルツァ・リーマの賛歌）
石がまだ光り輝く聖なる道の上で、
ローマの空の下で幻想が生まれた。
時間に縛られず、夢の中で生まれる。
一時的な流行もなく、正当化する必要もなく、
しかし、目的を持って歩み、頭を高く上げる芸術は、
古代帝国が眠る、織り込まれた金の地。
ローマの狼は、深紅に染められたベルベットで、
威厳と力強さをもって隊列を先導し、
いかなる破壊も分割できない遺産。
水のように光に輝くシフォン、
彫刻された大理石の優美さを備えたフォルムを抱きしめ、
一方、真鍮は夜の胸当てとなった。
それぞれの襞が別の場所を思い出させた。
アルタ・モーダの12年間をスレッドで
優雅さとスピードで新たな変身を遂げました。
沈黙は語らなかった。代わりに遺産が
それぞれの裾、それぞれの宝石の留め具にささやかれた、
心だけが語りかけていたことを、手が縫い合わせた場所。
錦の衣をまとった神話の登場人物たちは息を呑み始めた。
白いヴェスタとクレオパトラの炎、
サテンの長く輝くグリップを通じて復活しました。
ローマは反響ではなく合唱で応答した。
群衆は立ち上がり、600人の声をあげた。
なぜなら、美しさは純粋な衣装をまとって栄えていたからです。
偽りの身振りも、選択の策略もなし
しかし、誓いは絹で、真実は縫い目ごとに
技術と魂と記憶が喜ぶ場所。
噴水はシフォンのきらめく流れの中に湧き上がり、
水面には液体の光の陰影が織り込まれ、
石から夢へと生まれ変わったコート。
そして、そのすべてを通して、夜の星の下で、
ファッションの聖なるドームに一つの名前が刻まれた。
安定した黄金の力で燃える松明。
ドルチェ＆ガッバーナ：ローマの中心。
すべてのルックスを見る ドルチェ＆ガッバーナ アルタ モーダ 2025 ローマ
