トッズ 2027年春夏コレクション「現代の熟練の幾何学」。ケイト・グレンジャー編集長による記事。 RUNWAY マガジン。写真提供：トッズ。

靴職人の作業台からキネティック・アーキテクチャーへ

1900年代初頭、フィリッポ・デッラ・ヴァッレがマルケ州の小さな工房で初めて手作りの靴底を鍛造した時、彼のささやかな家業がいつか解体され、再構築され、現代の抽象芸術の領域へと押し上げられるとは、想像もしていなかっただろう。その質素な靴職人の作業台はやがてカルツァトゥリフィチョ・デッラ・ヴァッレへと発展し、1970年代にディエゴ・デッラ・ヴァッレが経営を引き継ぎ、トッズを国際的な帝国へと押し上げた。その中心となったのが、イタリアのレジャーを象徴するアイコニックな小石模様のドライビングシューズ、ゴミーノである。数十年にわたり、トッズは控えめな上品さ、快適な海岸沿いのローファー、そしてポルトフィーノでの午後のためにデザインされたバターのように柔らかいグローブレザーのジャケットの揺るぎない砦として君臨した。

マテオ・タンブリーニ登場。ミラネーゼに足を踏み入れる runway 2027年春夏コレクションにおいて、クリエイティブディレクターは心地よいブルジョワ的なノスタルジアを一掃する。説明的なプレスリリースという安全網を一切排除し、タンブリーニは純粋なフォルム、鋭利なライン、そして大胆な色彩の緊張感を通して、コレクション自身の理念を明確に表現することを強いる。展開されるのは単なるライフスタイルアパレルではなく、アバンギャルドなマニフェストである。メゾンの伝説的な職人技によるレザーワークは、保守的な役割から解放され、構造的な折り紙、グラフィカルなカラーブロック、そして躍動的なボリュームとして生まれ変わり、イタリアのレザークラフトを身に着けられる現代彫刻へと昇華させる。.

構成主義的転換：切断と折り畳み

かつて高級品を彩っていた伝統的な乗馬のモチーフや上品なサファリ風のアースカラー runwayここでは、大胆で構成主義的な平面が取って代わっている。タンブリーニは、服作りを標準的なドレス作りではなく、構造的な折り畳みの練習として捉えている。この形式的な再発明の中心となるのは、テラコッタと鮮やかな朱色で表現された非対称のストラップレスカクテルドレスである。肋骨にぴったりと沿うように生地を仕立てるのではなく、厚みのあるコントラストカラーの縁取りが施された幅広のリボンが、立体的な弧を描きながら胴体を横切り、まるで紙の彫刻が広がるように胴体から浮かび上がっている。この構造により、着用者は関節可動式のモビールとなり、平らな革のスリッパに固定されたまま、歩くたびに空気を捉える。.

この建築的な大胆さは、デイウェアにもシームレスに反映されている。純白の柱状のドレスは、一見シンプルなシフトシルエットだが、肩にかけられた流れるようなテラコッタ色のケープカラーによって、その印象が一変する。テラコッタ色のシルクパネルは、墨のような黒のパイピングで縁取られ、上身頃を斜めに流れ落ちるようにしてグラフィカルなシェブロンネックラインを作り出し、禁欲的な抑制と視覚的なインパクトのバランスをとっている。タンカラーの織り革製ゴミーノミュールと合わせると、新古典主義のドレープとミッドセンチュリーの構成主義芸術の間のギャップを埋める。.

革細工工房が生み出す鎧

レザーはトッズの代名詞とも言える素材だが、タンブリーニは独創的で、まるで外科手術のような大胆な技術で革を扱っている。アウターウェアはもはや予測可能な冬の防寒着としての役割を果たさず、地中海の夏のために仕立てられた、通気性に優れた穴あきの膜へと変貌する。クリーム色のダブルブレストのトレンチコートは、シャープな黒のミディスカートの上にベルトでしっかりと締められ、襟から裾まで何千もの円形のアイレットで穴が開けられている。革は仕立ての良いしっかりとした構造を保ちつつ、その下にあるスカイブルーのシルクの裏地がちらりと見え、本来なら重苦しい障壁となる部分を光と風が自由に循環することを可能にしている。.

一方、トレンチコートは解体され、鮮やかな色彩でさらに魅力的に仕上がっている。光沢のある軽量レザーを使用した、黄金色のタンポポイエローのトレンチコートは、胸元が切りっぱなしで、浮遊感のあるストームフラップになっている。コート本体は、特大のタイベルトでウエストを絞るデザインだ。建築的なマントのように肩に掛けると、前衛的な風格を漂わせ、media注目を集める、ツートンカラーの半透明のバケットバッグを手に持った装い.

その卓越した技術は、パリッとした白いポプリンと柔らかなサドルレザーを重ねた、黄土色キャラメル色のユーティリティコートに凝縮されている。革製のストラップバックルで補強された、高く垂れ下がる漏斗型の襟は、まるで乗馬用の嵐よけのように顔を縁取り、鎖骨の高い位置に折り紙のように折り畳まれた封筒型のポーチがアクセントになっている。白いレザーのウエストサッシュが温かみのある黄土色のキャンバス地をグラフィカルな精度で切り裂き、機能的な金具が妥協のないモダンな装飾として機能し得ることを証明している。.

キネティックソウルによるカラーブロッキング

他のブランドが知的な厳密さを主張する際に控えめなグレーを用いるのに対し、タンブリーニは鮮やかな原色を堂々と自信を持って用いる。ミッドナイトブルーのノースリーブチュニックにはオーバーサイズの白いV字型インサートがあしらわれ、スカーレットのレザーラップスカートと組み合わされている。赤いナッパレザーは長方形の建築的なパネルにカットされ、彫刻的な螺旋状の折り目でヒップに沿って流れ落ち、モデルが砂色の床を歩くと波打ったり崩れたりする。 runwayバターイエローの構造的なバゲットバッグとダークチョコレートのドライビングローファーを組み合わせたこのアンサンブルは、大胆な色彩理論が完璧なイタリアのサヴォワールフェールと調和して存在できることを証明しています。.

マッテオ・タンブリーニが2027年春夏コレクションで成し遂げたことは、現代ファッションにおいて稀有な偉業と言えるだろう。それは、100年にわたる職人技による靴作りの伝統を尊重しつつ、その予測可能な定型を力強く打ち破ったことだ。フィリッポ・デッラ・ヴァッレは、村のアトリエで妥協のない革職人技の基礎を築きました。タンブリーニはその革を建築家や抽象画家たちに託しました。トッズはもはやアマルフィ海岸沿いをドライブするだけの存在ではない。構造、色彩、そして職人技が絶対的な力で融合する、前衛的なフロンティアを切り開いているのだ。.