ルイ・ヴィトン 2026-2027年秋冬コレクション「SUPER NATURE」ニコラ・ジェスキエール著。エレオノーラ・デ・グレイ（ルイ・ヴィトン編集長） RUNWAY 雑誌。写真提供：ルイ・ヴィトン。

ルイ・ヴィトンの2026-2027年秋冬コレクションは、服そのものよりもはるかに壮大なレトリックをまとって登場する。プレスリリースで堂々と宣言されているように、「スーパーネイチャー」は、ファッションを再構築されたフォークロア、山、森、そして自然から生み出された新たな神話として捉えている。 digital 気候、そして現代社会の再編された残骸。それは自然と祖先の「高尚な視点」を約束する。 runwayしかし、それは概念的な彫刻と意図しない衣装の間を揺れ動いています。

ジェスキエールは今もなお、ファッション界で最も鋭敏な未来学者の一人である。しかし今シーズンは、本能を過度に理性化することの危険性を露呈している。自然は抽象化され、民話は虚構となり、シルエットはスペクタクルそのものへと変貌を遂げているのだ。

モニュメントシルエット ― アウターウェアがモノリシックになるとき

オープニングルックは、滑空する航空機の翼ほどの大きさのケープが基調で、縁取りにねじれたレザーを縫い付け、光沢のあるゴムのような畝模様をスモック加工したドレスと組み合わせることで、全体の雰囲気を決定づけている。スケール感は圧巻だが、自然は、最もドラマチックな時でさえ、これほど不自然さを感じることは滅多にない。

誇張された肩のランドスケープとパッド入りの幾何学模様は、風や浸食というよりは、むしろ工業デザインの実験を物語っている。ジェスキエールの彫刻的な衝動は紛れもなく明らかだが、感情的な共鳴は少ない。これらは憧れのシルエットであり、実際に身にまとうシルエットではない。

フェイクフォークロアの毛皮 — 羊飼い、だけどSF風に

クリーム色で、嵐のように厚い「植物性ファー」のコートは、山羊のように幅広で、フォークロアと未来主義の橋渡しを試みている。メゾンは、これらのテキスタイルが、工学的で、倫理的で、持続可能な、新たな自然を表現していると主張する。しかし、その効果は現代工芸というよりも、むしろ舞台衣装に近い。

フレアパンツの上にパネル仕立てのフェルトスカートを重ねたレイヤードは、考古学的なハイブリッドを思わせる。サーミの衣装と終末後の鎧を融合させたようなデザインだ。コンセプトの野心は明確だが、意味と文字通りの意味の境界線は曖昧になりつつある。

田園風刺 ― 麦わら帽子、毛皮の襟、そして偶然の喜劇

一連の表情はほぼパロディに近づきます。

コメディーなサイズに膨らんだ三角帽子。
中世の再現を彷彿とさせる毛皮で縁取られたタバード。
驚くほど真摯にノスタルジーを感じさせるエプロン、よだれかけ、ニットの首輪。

三角形のニットパネルがあしらわれた黒のサテンのシースドレスは、原始的なシンプルさを追求しているものの、結局は衣装部門の「村の服」のイメージを模倣しているだけ。その乖離は衝撃的だ。

ジェスキエールは、新たな民間伝承を求めるあまり、古いものをあまりにも文字通りに模倣し始めている。

ハイパークラフト — コレクションの最大の強み

プレスリリースで「ハイパークラフト」と表現されているが、それは誇張ではない。
その技術自体は注目に値します。

フェルトスカートに織り込まれた動物のモチーフ ジャカードを通して再現された洞窟壁画のようです。
木目を模倣した革、 不気味で美しい幻想。
鉱物のような彫刻が施されたボタン。
鹿の角のような形をした樹脂ヒール。

これらの瞬間は、ジェスキエールの卓越した才能、すなわち古代と異星の雰囲気を併せ持つ素材の発明を如実に示している。シルエットが柔らかくなれば、これらの革新にも息づく余地が生まれるだろう。

コラージュの本能 — 風景としての身体

いくつかのスタイルでは、衣服を文字通り地形として扱っています。

ジャケットにフェルトの山を縫い付けました。
地図に似たパッチワークグリッド。
ナイロン、オーガンザ、ロープの層が地層のように配置されています。

これらの衣服は、膨らんだコートよりもはるかに明確に「身体の地形」というコンセプトを体現しています。想像力豊かでありながら、押し付けがましさを感じさせません。コレクションがより繊細で、より魅力的な道筋を描いていたことを証明しています。

巨大な麦わらドーム — ワードローブを求める芸術品

大聖堂ほどの大きさで、繊細なナイロンドレスの上に浮かぶ巨大な編み込み帽子は、まさに職人技の結晶と言えるだろう。しかし、そのインパクトは衣装というよりは、むしろ演劇的なものだ。帽子をかぶる人の姿を平たくし、かぶる者を概念的な小道具の無名の担い手へと変貌させる。

現実の自然は、個人を消し去ることはできない。しかし、これらの作品はそうさせるのだ。

バッグ ― ルイ・ヴィトンが再び活気を取り戻す場所

マキシマリズムの渦中において、レザーグッズは今シーズンの最も説得力のある主張を静かに展開しています。

その ノエバッグ 最終的に装飾を取り除いた 1932 年の規模で復活しました。
バケットバッグは、キャンプファイヤーのケトルのような形をしており、深みのあるラッカー仕上げが施されています。
ストラップ付きのポーチは探検家の装備に似ています。

ここで、ジェスキエールの本能は、機動性、職人技、好奇心といったルイ・ヴィトンの DNA と完璧に一致しています。
衣服が長すぎる場合は、バッグでバランスをとります。

フィナーレ：プリーツ、ひだ飾り、そして新たなピューリタニズム

淡い色のプリーツ模様とエリザベス朝風の襞飾りが縁取られたクロージングドレスは、まるで教会のような静寂を新たに演出します。自然が大聖堂だとすれば、これらのドレスは教会員のようです。そのシンプルさの中に奇妙な感動が宿り、より静かな後世を暗示しています。digital コレクションの残りの部分では敢えて取り上げなかった民間伝承。

まだ構築中の神話

「スーパーネイチャー」はテクノロジーを通して原始的なものを再解釈することを目指しています。
技術、材料、想像力においては成功しているが、バランスと一貫性においては失敗している。
ジェスキエールは依然として先見の明のある人物だが、ここで彼のビジョンは断片化している。
半分はSF、半分は田園寓話、半分は実験的な演劇。

ルイ・ヴィトンは未来のための新たな伝説を望んでいた。
それが届けたのは、魅力的で、時には美しく、時には戸惑わせるような一連の工芸品だった。
まだ物語を探している神話。