リチャード・クイン 2025-2026年秋冬コレクション「壮大な響き」。エレオノーラ・デ・グレイ編集長によるストーリー RUNWAY 雑誌。写真提供：リチャード・クイン。

リチャード・クインは、シーンの演出の仕方を心得ている。ジョージ王朝様式の壮麗なファサード、模造の手すり、そして「リチャード・クイン」の文字が石に彫られた家。これは、一瞬でも自分が誰の世界に足を踏み入れたのか忘れてしまう人がいないようにするためだ。これは壮大なスケールの現実逃避ファンタジーだ。冬の夜の不気味な静けさの中で行われるブラックタイのイベント以上に、私たちを別の世界に連れて行くのにふさわしい方法はないだろう。ゲストは帰り、雪は降り、月は高い。シルエットが浮かび上がる。エレガントで、見覚えがある。ディオール？それとも幽霊のようなシャネル？いや、リチャード・クインの最新コレクションだ。

そして、それはなんと素晴らしいコレクションなのでしょう。驚くほど素晴らしく、ドラマチックで、私たちがこれまでに見てきたものすべてを思い出させます。しかし、イギリスではそうではないかもしれません。

オートクチュールの最高傑作への頌歌

クインのゲストたちは、慎重にキュレーションされた白黒のビジョンをまとって次々と登場した。ヴィンテージの参照のパレードほど新鮮さを訴えるものはないからだ。1950 年代と 60 年代のクチュールのエコーがいたるところに見られ、コルセットのベル、ドレープのパニエスカート、スカーフのネックライン、パリのメゾン全体を包むのに十分な数のサテンのリボンなどがあった。インドの刺繍はキラキラと輝いていた。スパンコールは人工雪を通して輝き、デジャブの柔らかな音とともにきらめいていた。

ああ、でも、この懐かしさに浸りすぎないでください。結局のところ、クインは主張していたのです。彼の特徴である混沌としたプリントや目がくらむような色彩は消え去りました。これは黒とアイボリーでした。シックでエレガント。叫び声ではなく、洗練されたささやき声。画期的でした。

終わらない結婚パーティー

そしてベールが登場。リチャード・クインのショーに花嫁がいないなんてありえない。チュールがまるで儀式の行列のように、ベール一枚一枚、モデルの背中に流れ落ちた。彼女たちは、シュールな夢の中の登場人物のように、あるいは最後のシャンパンを飲み終えて立ち去るのを忘れたゲストのように、通り過ぎていった。そしてフィナーレは？彼女たちはただの runwayいいえ、クインは、花嫁たちが細心の注意を払って建てた家のすべての窓から外を覗き、まるで時が止まったかのように私たちを見ているようにしました。ゴシックのおとぎ話、それとも過去の人生を手放すことを拒む単なるコレクションでしょうか?

イギリスで仕立て、インドで刺繍し、世界中で販売

しかし、忘れてはいけないのは、このロマン主義の裏には、やるべき仕事があるということだ。クインの家は単なる空想ではなく、実際に機能する機械なのだ。南ロンドンのアトリエは、デミクチュールの注文、ブライダルオーダー、そしてお金が呼ぶところならどこへでも飛んでいく仕立てサービスで賑わっている。コレクションはパリの壮麗さをささやくかもしれないが、その縫い目は別の物語を語っている。「イギリスで仕立て、インドで刺繍」。このキャッチフレーズは、非常に効果的にグローバル化されており、マーケティングのスローガンになり得る。

そして、クインの帝国の主要人物であり、さまざまなブランドのデザインや委託業務の遂行に協力している印刷物部門も無視できません。

イギリスのおとぎ話—フランス語のアクセント付き

クインが、英国宮廷ドレスメーカーの長い伝統の中に自らを位置づけながら、パリで発表されることを切望するコレクションを作り上げていることには、詩的な何かがある。シルエット、刺繍、オートクチュールの黄金時代を注意深く模倣するなど、すべてがそこに存在している。しかし、その精密さと美しさにもかかわらず、このコレクションは単に何か偉大なものの反響に過ぎないという印象を拭い去ることはできない。美しく、よくできた反響である。

リチャード・クインはファンタジーの作り方を心得ている。 runway—あるいは、単にスパンコールをまとって過去を再現するだけ—というのは全く別の問題です。