バレンシアガ 2026-2027年秋冬コレクション「チェア・オブスキュア」 ピエールパオロ・ピッチョーリ作。記事：エレオノーラ・デ・グレイ（バレンシアガ編集長） RUNWAY 雑誌。 写真提供：バレンシアガ。

人類のフレスコ画 — 「月は太陽のように明るい」

ピエールパオロ・ピッチョーリのバレンシアガデビュー作、 はっきりしないは単なるコレクションではない。革、ウール、そして光で表現された明暗法の詩であり、筆致ではなくシルエットで描かれた人間性のフレスコ画である。デムナがかつてディストピアを解剖したのに対し、ピッチョーリは優しさを選んだ。バレンシアガが世界を金属の刃で研ぎ澄ましたのに対し、ピッチョーリはそれを柔らかくした。メゾンを特徴づける建築的な荒々しさはそのままに。

彼は叙情性を持ちながらも、現実逃避的ではない。感情は表現するが、脆さは感じない。新たな緊張感が生まれる。それは、記念碑的な柔らかさだ。

オープニングルックから、曲線を描く月のような襟が特徴的な巨大な黒いコートから、そのメッセージは紛れもなく伝わってくる。バレンシアガのボリューム感は健在だが、今や脈動するように躍動している。

ニューロマンティック・ブルータリズム

ピッチョーリの筆致は構造から始まる。床を影のようになびかせるワイドレッグのトラウザーズ、彫刻的な塊へと膨らんだレザーのボンバージャケット、肩が衣服というより惑星の環を思わせるコート。すべてがオーバーサイズでありながら、まるで仕立てではなく重力によって形作られているかのような、統制されたデザインだ。

シルエットは、バレンシアガのクチュールの伝統――繭のようなフォルム、長方形のボリューム、そして意図的な歪み――を想起させる一方で、ピッチョーリのヒューマニズム的なエレガンスが融合されています。その結果、息づくようなシルエットが誕生しました。壮大でありながら親密な雰囲気を漂わせています。

版画：愛、信念、人間性

コートやニットウェア全体に、ピッチョーリはプリントされたフレーズを通して静かな物語を織り込んでいます。

「人は自分が愛する人を愛する。」
「信じるか信じないかだ。」
「それは私だけのことよ。」
「君はこの世で僕が手に入れられるすべてだ。」
「月は太陽と同じくらい明るい。」

耳にした会話の断片のように散りばめられたこれらの線は、衣服を感情の記録へと変貌させる。人生の片隅に走り書きされた告白のように――優しく、頑固で、傷つきやすい。

一枚のコートには、まるで雨筋のついた窓越しに捉えたかのような、夜のぼんやりとした車の動きが描かれている。もう一枚のコートには、赤いカーテンが開く様子が描かれ、人間の切望を象徴している。
ピッチョーリのイメージは装飾的なものではなく、記憶として機能し、衣服は内なる世界を運ぶものとなる。

はっきりしない: 青写真としての詩

ピチョーリの添えられた文章が、このコレクション全体の基盤となっている。

「まるで
月は太陽と同じくらい明るい
かのように
星を撮ることもできるし、
それらを引き下げて
それを光のために使ってください…」

これは比喩ではありません。設計指針です。

銀色のスパンコールがちりばめられたガウンは、垂れ下がった星のようにキラキラと輝きます。
深い黒の毛皮は、不在と同じように光を吸収します。
赤い革は、間近で見る惑星の温かさを反映しています。
大きめの襟が、三日月のように明暗で顔を縁取ります。

ピッチョーリはバレンシアガをブランドとしてではなく天体として扱っている。

ボリュームで見る人類

このショーがこれまでのバレンシアガと異なるのは、新たな感情のスケールです。

• その 巨大なヘリンボーンコート グラデーションフェードはもはや盾ではなく、抱擁です。
• その ピンクとフクシア色のコート色は鮮やかだが輪郭は柔らかく、通常は冷たい宇宙に暖かさをもたらします。
• その 夕方のシルエットスパンコールの星座に覆われたこのコレクションは、バレンシアガの厳格さを損なうことなく、ピッチョーリのクチュール感覚を表現しています。

ピッチョーリは家の過去を否定するのではなく、それを再構築するのです。
音量はもはや武器ではなく、表現なのです。

革の言語

コレクションの主流は革です。鎧としてではなく、第二の皮膚として。

• A 紫色のレザージャケット 折り紙のように誇張した襟の折り目が特徴です。
• A 赤い革のアンサンブルジッパーが付いていて、彫刻のようで、信じられないほど流動的で、ピッチョーリが動きとして素材を扱う技術を熟知していることを示しています。
• マット仕上げと光沢仕上げの黒のレザーが繰り返し登場し、まばらで制御された弧を描いて光を反射します。

これはバレンシアガの古典的な語彙をピッチョーリのより穏やかな文法で書き直したものです。

人類のフレスコ画

その runway 最後に、光が布地になった、ヌードカラーとブラックカラーのきらめくガウン 2 着が登場しました。
微小な星座が散りばめられた裸婦ガウンの素肌の幻想は、ピッチョーリの詩を彷彿とさせます。 「まるで星を奪い、引きずり下ろすことができるかのように…」
左右非対称でスパンコールをあしらった黒いガウンは、ブランドのダークな核心を改めて主張した。

ピッチョーリの解釈によれば、人間性には光と影の両方が含まれている。
彼の手にかかると、バレンシアガはこれらの対照が衝突するのではなく共存するフレスコ画となる。

バレンシアガの新たな時代

ピッチョーリの はっきりしない これは単なるデビューではありません。和解なのです。

彼は、メゾンの建築的な厳格さと、クチュールに持ち込んだ感情的な側面を融合させています。その結果生まれたコレクションは、記念碑的でありながらも深く人間味にあふれ、ハイパーリアリティからハイパーセンシビリティへと転換しています。

デムナはバレンシアガを文化のゴミに変えた。
ピッチョーリはそれをランタンに変えます。

まるで月が本当に太陽と同じくらい明るいかのようでした。

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